A Multiarte, no seu firme propósito da valorização da arte brasileira, inicia a partir de 2007, uma série de exposições de artistas contemporâneos com uma visão histórica a partir da década de 1960, e ninguém melhor do que Rubens Gerchman para iniciar estas mostras. Na sua trajetória de pouco mais de quarenta anos de vida artística, participou de todos os movimentos ligados à vanguarda brasileira, propondo uma nova linguagem para as artes visuais. Foi um dos participantes do movimento denominado Tropicália, é de sua autoria a capa do disco Tropicália ou Panis et Circensis, 1967, com a imagem dos artistas, e hoje, um grande projeto focado na Tropicália faz itinerância pelos principais museus do mundo.

Conviveu com Lygia Clark (1920-1988), Helio Oiticica (1937-1980), Antonio Dias (1944), Roberto Magalhães (1940) e Amílcar de Castro (1920-2002). Seu espírito inquieto e transgressor o levou, ainda muito jovem, a ter o reconhecimento do meio intelectual. Expôs nos principais museus do Brasil e recebeu os maiores prêmios em todas as categorias que trabalhou.

Nesta época, o Brasil passava por grandes transformações culturais. Gerchman viveu praticamente toda a evolução de outros movimentos, inclusive a do cinema. O diretor Joaquim Pedro de Andrade o convida para ser o cenógrafo de Macunaíma e Glauber Rocha convive com o artista no seu ateliê de Nova York.

Frederico Morais, um dos maiores críticos de arte de todos os tempos, comenta sobre a obra do artista em artigo publicado em 1981: “Poucos pintores brasileiros terão enriquecido tanto nossa arte ou, em sentido mais amplo, o imaginário nacional quanto Gerchman. O volume torrencial de imagens que criou em vinte anos de carreira é sensacional. Algumas dessas imagens são definitivas e marcam época, como A Bela Lindonéia, obra-síntese do tropicalismo, e as multidões negras dos anos 1960. Na verdade, estas imagens vão além do campo estético, têm uma dimensão sociológica, antropológica, política, tocam fundo a alma do país. São imagens necessárias, que falam das alegrias e das angústias do brasileiro. É como se Gerchman, ao criar imagens que são suas, fruto de sua imaginação, estivesse, simultaneamente, atendendo à necessidade do povo de cristalizar em imagens, o que pensa do país, do seu cotidiano difícil”.

Em 1975, Gerchman fez a grande revolução no ensino das artes no Brasil, criando a Escola de Artes Visuais do Parque Lage, espaço antes denominado Instituto de Belas Artes, no Rio de Janeiro. Do Parque Lage saíram os maiores expoentes da arte contemporânea da atualidade.

A exposição apresentada é composta por dezesseis pinturas atuais e uma histórica, a imagem da sua célebre “Lou” personagem extraída das crônicas policiais do Rio de Janeiro e cinco objetos, entre eles, alguns criados na década de 1970, as cartilhas no superlativo – Lute e Ar.